アレクセイ・ゲラシメスは、ドイツの作曲家、パーカッショニスト。コンクール受賞歴としては、2010年にドイツ音楽コンクールで第一位、その同年、パーカッション・ソロの国際コンクールとして最も有名なオランダのTROMP打楽器コンクールで第一位、聴衆賞、批評家賞を受賞。2014年にミュンヘン国際音楽コンクールで第二位を獲得する。

オラ・イェイロ（Ola Gjeilo、1978年 - ）は、ノルウェー出身、アメリカ・マンハッタン在住の作曲家、ピアニスト。 ノルウェー国立音楽院にてクラシック音楽を学ぶ。その後イギリスの王立音楽院、アメリカのジュリアード音楽院へと移り作曲の修士号を得た[1]。クラシック音楽が主であり、賛美歌など宗教的な題材をモチーフにした楽曲も多い。

ヴァーン・レイノルズはホルン奏者で柵渠か。シンシナティ交響楽団やアメリカン木管五重奏団と共演し、1959年から1968年までロチェスター・フィルハーモニー管弦楽団の首席ホルンを務めた。レイノルズは数多くのオリジナル作品を出版しており、金管五重奏やホルン合唱団のためのルネサンス音楽やバロック音楽の編曲で特によく知られている。

ポール・ロヴァット・クーパー（Paul Lovatt-Cooper、1976年3月21日生まれ）はイギリスの打楽器奏者、作曲家である。

アルフレッド・ニューマン（Alfred Newman, 1901年3月17日 - 1970年2月17日）は、アメリカ合衆国の映画音楽の作曲家。コネティカット州ニューヘイブン出身。

カーンはベルンハルト・カーンとエマ・エーバーシュタットの次男としてマンハイムで生まれた。彼の7人の兄弟の1人は裕福な投資家オットー・カーンで、その息子ロジャー・ウルフ・カーンはジャズミュージシャン、作曲家、飛行家として成功しました。彼の両親は、銀行家および商人の著名なドイツ系ユダヤ人の家族に属していました。 1882年、カーンはベルリンの音楽大学に入学し、そこでその後3年間学びました。 1885年から1886年にかけて、彼はミュンヘンでヨーゼフ・ラインベルガーのもとで音楽教育を続けた。翌年ウィーンを訪れた際、カーンは作曲家ヨハネス・ブラームスと出会い、友人となり、ブラームスはカーンを弟子にしたいと申し出た。カーンは自信を持ってその誘いを断ったが、ブラームスの音楽は彼のキャリアを通じて彼の作曲スタイルに深い影響を与えることになります。

ジョン・ジェンキンズは、イングランドの作曲家。ジェンキンズはリュート奏者であり、リラ・ダ・ガンバ（リラ・ヴァイオル）のヴィルトゥオーソでもあった。ジェンキンズは長年にわたって活躍した、多産な作曲家であった。生涯のほとんどは、ウィリアム・バードからヘンリー・パーセルの時代にまでまたがっており、イギリス音楽の大変化期の生き証人となった。

アルフレード・カタラーニ（Alfredo Catalani, 1854年6月19日 - 1893年8月7日）は、イタリアのオペラ作曲家。 今ではヴェルディと同郷のプッチーニの名声の陰に隠れてしまったが、《ラ・ワリー》と《ローレライ》の2つの名作オペラを遺している。

日本のシンガーソングライター、俳優、タレント、小説家。國學院大學、東京藝術大学客員教授[5][6]。ファンとスタッフの間では「まっさん」の愛称で親しまれている。フォークデュオのグレープでメジャーデビュー。「精霊流し」のヒットにより全国にその名を知られるようになった。ソロシンガーになってからも「雨やどり」「案山子」「関白宣言」「道化師のソネット」「親父の一番長い日」「北の国から〜遥かなる大地より〜」など、数々のヒット曲を生み出す。2019年10月6日時点で、日本で最も多くのソロ・コンサートを行った歌手でもあり、その回数は4,400回を越えている。トークの軽妙さは大きな魅力とされており、それで自身のコンサートのお客を楽しませ、またテレビ・ラジオ番組のパーソナリティーやMCなどとしても活躍。小説家としても活動し、『解夏』『眉山』などの作品を発表している。

クリスチャン・ローバ (1952年7月26日生まれ) はチュニジア生まれのフランスの作曲家兼教師であり、特にサックスのための作曲で有名です。彼の作品には、日本の影響だけでなく、故郷の北アフリカの音楽も組み込まれていることが多い。特にジャズやラグミュージックのために、ジャン・マティシアという名前で作曲することもあります。