ロマン・ホフシュテッター（Roman Hoffstetter, 1742年4月24日 ラウデンバハ - † 1815年5月21日 ミルテンベルク・アム・マイン）は、オーストリアのベネディクト会の修道士であり、アマチュア作曲家。名はローマン、姓はホーフシュテッターとも表記される。ホフシュテッターはフランツ・ヨーゼフ・ハイドンの信奉者であり、ハイドンの音楽様式にならって自らも作曲を行なった。特に『6つの弦楽四重奏曲 作品3』は長らくハイドンの作品と見なされていたが、現在ではホフシュテッターの作品であることが明らかになっている。その中でも『弦楽四重奏曲 ヘ長調 作品3-5』の第2楽章（アンダンテ・カンタービレ）は、長らく『ハイドンのセレナード』の名で親しまれてきたため、呼び名にねじれ現象が起こっている。

ペーター・クライネ・シャールス（Peter Kleine Schaars、1962年8月10日、デーフェンター）は、オランダの作曲家、音楽教育者、指揮者、トロンボーン奏者です。 1993年、彼の作品「Funky Fuque meets Waddle Waltz」がオランダ吹奏楽協会（N.I.B.）の作曲コンクールで1位を獲得。

アンナ・クライン（1980年3月9日、ロンドン生まれ）はイギリスの作曲家で、現在はアメリカのニューヨークに在住している。 アコースティック音楽と電子音響音楽の両方で活動している。

アドルフ・ブランまたはブランク（Adolphe Blanc, 1828年6月24日 アルプ＝ドゥ＝オート・プロヴァンス － 1885年6月10日 パリ）はフランスの室内楽の作曲家。19世紀半ばのフランスに珍しい器楽曲の作曲家として、ジョルジュ・オンスローや同世代のテオドール・グヴィと並び立つ存在。

日本のオーケストラにおけるパイオニア的存在であり、「おやかた」という愛称で親しまれていた。評価がされない時期もあったが、2006年には初めて近衞に関するまとまった本が出版されるなど、再評価の動きも徐々に出てきている。 作曲活動は学生時代から習作を初めかなりの数を作曲していた。プロの音楽家になってからの作曲活動はそれほど活発ではなかったが、童謡『ちんちん千鳥』（詞：北原白秋）やオーケストラのための作品などがある。また法政大学校歌（詞：佐藤春夫）や立命館大学校歌（詞：明本京静）など、校歌の作曲も手がけている。

ムッシュ・ド・サント＝コロンブは、フランス・バロック音楽の作曲家・ヴィオール奏者。著名な音楽家として名声を博したにもかかわらず、実名や生没年はおろか、生地や家庭についてはほとんど何も知られていない。従ってその生涯についても不明である。1630年〜1640年に生まれて、1690年〜1700年に死去したジャン・ド・サント＝コロンブがこの人物であるとされている。

日本の作曲家、編曲家。浅野隼人と共に弐八さんとしても活動している。

ツヴィ・ヤコブ・アヴニ（Tzvi Jacob Avni、ヘブライ語: צבי אבני、1927年9月2日生まれ、ザールブリュッケン出身）は、イスラエルの作曲家。 ニューヨークでの師であるウラジーミル・ウサチェフスキーの指針に従い、エルサレム音楽アカデミーに電子スタジオを設立した[1]。

マッテオ・カルカッシ（Matteo Carcassi, 1792年 - 1853年1月16日）は、イタリア出身のロマン派の作曲家、ギタリスト。トスカーナ大公国フィレンツェ出身。幼少時よりピアノを、次いでギターを習い始める。16歳で定期的な演奏活動を開始し、その後、30年以上演奏活動を続けた。カルカッシは、爪を使わずに演奏を行い、よりいろいろな演奏場面でハイポジションを多用した。また、メロディ、より効果的な配置、ギターの構え方を強く意識していた。左膝の上にギターを乗せ左足の下に踏み台を置く、現在最も受け入れられているクラシックのギターの構え方を用いた先駆者の一人であった。

アドルフ・エドゥアール・マリー・デランドルは、フランスの作曲家、オルガニスト。パリ国立高等音楽院では、対位法とフーガをエメ・ルボルンに、パイプオルガンをフランソワ・ブノワに師事。1860年、カンタータ「イヴァン4世」で第2回ローマ大賞を受賞。