ローラン・ディアンス（Roland Dyens、1955年10月19日 - 2016年10月29日）は、フランスのクラシックギター奏者、作曲家、編曲家。 作風はジャズとフォークミュージックに近く、奏者の人気を集めている。

デポール大学、ロラス・カレッジ、ルーズベルト大学で教鞭をとり、1960年代にはツーソンに居を構え、アリゾナ大学のコンポーザー・イン・レジデンスおよび作曲科の主任教授として教鞭をとった。 オーケストラ作品は、シカゴ交響楽団、シンシナティ交響楽団、ナショナル交響楽団、ツーソン交響楽団、ミネソタ管弦楽団、その他海外でも演奏されている。

マリオ・カステルヌオーヴォ＝テデスコ（Mario Castelnuovo-Tedesco, 1895年4月3日 - 1968年3月16日）は、イタリアのユダヤ系作曲家。 ヘンリー・マンシーニ、ジェリー・ゴールドスミス、ジョン・ウィリアムズやアンドレ・プレヴィン、スコット・ブラッドリーらの、後輩商業音楽作曲家に対する影響は大きい。

フランスの作曲家・オルガニスト・音楽教師。 略歴 マルヌ県ロスネー出身。当初はランス大聖堂の教会楽長ルイ・ファナールに入門するが、後にパリ音楽院でアンブロワーズ・トマに師事する。1861年にローマ大賞を受賞。普仏戦争の際は州兵として参戦したが、当時からサン＝サーンスとは屡々教会で共演する様になり、以来親友関係になる。1868年にマドレーヌ寺院の楽長に就任し、1871年にはセザール・フランクの後任として、サント＝クロチルド教会の楽長に就任する。1872年8月20日には、ピアニストのジャンヌ・デュビナージュと結婚し、二人の息子の父親になった。次男のシャルルは後に考古学者になった。(尚、長男は9歳で夭折している。)1877年にサン＝サーンスの後任オルガニストとしてマドレーヌ寺院に復帰する。1871年からパリ音楽院の教員となり、ポール・デュカスやフロラン・シュミットらを育成した。

小山 清茂（こやま きよしげ、1914年1月15日 - 2009年6月6日）は、日本の作曲家。神楽や祭囃子をモチーフに、日本情緒に満ちた温和な作風に特徴がある。 1955年に東京都内の小学校教諭を退職。1969年からは神戸山手女子短期大学の教授を務めた。1971年、中西覚と「たにしの会」を結成し、日本の旋法や和声の理論体系を研究、整理した。1981年には柴田南雄らとともに共に尚美音楽短期大学作曲科の教授に就任。1986年には、国立音楽大学音楽研究所に奉職している。1985年4月、芥川也寸志と新交響楽団による「日本の交響作品展9 小山清茂」が開催される。勲四等瑞宝章。日本作曲家協議会会員。

ルネサンス期の作曲家であり、アントウェルペンにおける器楽奏者、出版業者。熟達した作曲家でもあった。彼はいくつかのミサ曲やモテット（当時の典型的な模倣的な対位法で書かれた）の曲集を執筆、出版した。子供やアマチュアの歌い手向けのシャンソン集も2つ執筆した。

オランダの作曲家・オルガニスト。ルネサンス音楽の末期からバロック音楽の最初期において、北ドイツ・オルガン楽派の育成に寄与した。音楽家としても教育者としても、イタリアのフレスコバルディに匹敵する存在である。スウェーリンクは、ネーデルラント鍵盤楽派の発展の頂点を占めており、実際に対位法の複雑さや洗練においてバッハ以前の鍵盤音楽を代表するひとりである。またフランドル楽派の末裔とも見なされ、声楽曲にも熟練した作曲家であり、250曲以上の声楽曲（シャンソン、マドリガーレ、モテット、詩篇唱）を残した。様式的にスウェーリンクの音楽は、ヴェネツィア時代に親しんだガブリエーリ一族の作品と同じような豊かさや複雑さ、そして空間的感覚と、イングランド鍵盤楽派の作曲家と同じような装飾や堅苦しくない形式とをまとめ上げたものにほかならない。形式上の展開において、とりわけ対主題やストレット、保続音の用法において、スウェーリンクの作品は、フレスコバルディをはるかに凌いで、バッハを予期している。スウェーリンクは即興演奏の大家であり、「アムステルダムのオルフェウス」とあだ名されたほどだった。

オーストリアのバロック音楽の作曲家、オルガンおよびチェンバロ奏者。1660年生まれ、1741年没。対位法理論書「パルナスス山への階梯」の著者として有名。

日本の作詞家・作曲家。音楽プロデューサー川原伸司のペンネーム。1982年に作曲家デビュー。松田聖子の「瑠璃色の地球」や井上陽水の「少年時代」などのヒット曲を提供。

鈴木 輝昭（すずき てるあき、1958年〈昭和33年〉2月16日 - ）は、日本の作曲家。緻密な書法や「ひぐらしのモティーフ」などの斬新な手法で知られる。